外来货

如果你第一次听到这首歌，该会有熟悉之感，掉个洋人的书袋子术语就叫 déjà vu。

1986 年发行的旧爱新欢里收录了这首歌，作曲人是陈美威，记忆中文案内应该有注明是改编自当年由一个叫做阿尔法村，Alphavile 的德国乐团唱红流行一时的青春永驻，forever young。

潘越云的这首歌有很强的节奏感，除了旋律似曾相识，意境和原曲不太一样。

原版的英语歌词蛮有意思，有兴趣的人不妨找来听听。

一片海洋
作词：张大春　作曲：陈美威(改编自 Alphaville 的 Forever Young) 演唱：潘越云

你带走你轻巧的行囊　装着那年夏天的迷惘
你说让我们写信　交换彼此守候的方向

你无论到那一州那一个城　你我之间出现一片海洋
然后他悄悄走过　敲醒我窗前的寂寞

我和他从来不需要看日落　从来不懂情书是什么
只是互相燃烧着　冬天最后的炉火

啊～～～　一片海洋
啊～～～　一片海洋
啊～～～　一片海洋
啊～～～　一片海洋

伤心的歌，周华健隔了多年后将西方歌坛常青树克里夫李察，Cliff Richard 的情深似海，Ocean Deep 翻唱，1992 年收录在个人专辑让我欢喜让我忧里。

这首歌无论旋律意境唱法以及歌词内的款款深情都极为神似。硬要分个高下也不容易，见仁见智吧。

把外语歌曲翻成译曲，是好是坏，也是见仁见智。往好的方面看就是推荐好音乐给广大听众，往坏的方面看不免有点江郎才尽之嫌。

说得难听一点就是黄色的外表内包着白色的内容，就是所谓的香蕉啦。或许也可以强词夺理自圆其说是将老外的东西附上东方的价值，此乃局部引入蛮夷之技，也有术语曰中体西用也。

伤心的歌
作词：周华健　作曲：Trott/Sweet　演唱：周华健

梦　天长地久的梦　地老天荒还是梦
天真的我不曾犹豫　我现在只剩下心痛
不曾有过感动　不曾如此怦然心动
飘忽的你就是这样来去匆匆　嗯

错　告诉我没有错　告诉我该怎么做
现在的我偷偷的说　我还没真正的错过
不要说的太多　你不要说还有很多
寂寞的我　伤心的歌　是谁的错

我试着不再说　这里只有我
日子一样过　一回头尝尽苦果

无法忘记　不知道我该如何哭泣
不知道如何欺骗自己　是否知道只有你
无法忘记　是否所有的点点滴滴　和那些醉人却心痛的故事
就在我尽情哭过之后　我就能入睡后忘记　却怕梦到你

我不要　不要　不要
无法忘记　我不要梦到你　不要梦到你
无法忘记　伤心的歌　是谁的错

满足惊喜一点儿遗憾

十五年没上云顶，第一次看演唱会，我这老古董就上演了刘姥姥入大观园看李宗盛唱歌。

应该是去听歌，因为坐在最后第二排的位子，所以看不到老李的脸部大特写，不过音响倒是不错。反正他那张脸也没有什么卖点，只是可惜了无法把张艾嘉和辛晓琪看清。

想看张艾嘉因为她是张艾嘉。而辛晓琪却是对她的长相没有印象，想看一看。

演唱会的惊喜之一是辛晓琪的现场比唱片里的演绎好多了。知道她的歌声好，没想到到达这个程度。我想整个晚上最扣人心弦的歌曲就是这首领悟。媒体没有注重报道，可惜了辛晓琪。

领悟
作词：李宗盛　作曲：李宗盛 编曲：Jenny Chin/Mac Chew　演唱：辛晓琪

我以为我会哭
但是我没有
我只是怔怔望着你的脚步
给你我最后的祝福
这何尝不是一种领悟
让我把自己看清楚
虽然那无爱的痛苦
将日日夜夜在我灵魂最深处

我以为我会报复
但是我没有
当我看到我深爱过的男人
竟然像孩子一样无助
这何尝不是一种领悟
让你把自己看清楚
被爱是奢侈的幸福
可惜你从来不在乎

一段感情就此结束
一颗心眼看要荒芜
我们的爱若是错误
愿你我没有白白受苦
若曾真心真意付出
就应该满足

多么痛的领悟
你曾是我的全部
只是我回首来时路的每一步
都走的好孤独

多么痛的领悟
你曾是我的全部
只愿你挣脱情的枷锁
爱的束缚
任意追逐
别再为爱受苦

惊喜之二是李宗盛现场唱得不错，比我预期中好多了，甚至比唱片里更吸引人。

生命中的精灵开场，紧接着是没有人知道。啊，我多么的感动，1986年中三那年李宗盛年青带着傻笑的唱片封面又回来了，时光不在呀时光不在。

然后更想不到的他又唱了风柜来的人及一个人。当然我知道寂寞难耐铁定会出场， 不然听众不会放他回去。那时我就有点贪心了，琢磨他会不会把那张专辑里头的八首歌都唱完。

因为我心目中摆在殿堂上的李宗盛不是鬼迷心窍，也不是凡人歌。李宗盛这个图腾是1986 年的八首歌曲组成的。

因为我是个老古董。

风柜来的人
作词：谢材俊　作曲：李宗盛 演唱：李宗盛

从风里走来就不想停下脚步
如果欢笑可以骄傲我们要它响亮
向风里走去就不能停下脚步
如果年轻凝成泪水很快就会吹干

青春正是长长的风
来自无垠、去向无踪
握住生命如同握住一只球
对着太阳掷去、缀成一道不知名的彩虹

你知道我反复考虑才决定去看这场演唱会，敲定行程的主要原因其实是张艾嘉。

这场演唱会如何? 老实说，我很满意，因为整个演唱会就是唱歌，没有无聊节目欺场，诚意十足。

当然太完美就不完美，总要有缺陷才最美，而且才让我们回忆及期待下一场。

遗憾之一是老李最终除了寂寞难耐，没有唱开场白及如果你要离去，更没唱我最喜爱的歌曲，你像个孩子。

遗憾之二，当然是张艾嘉。说过了，人是贪心的动物。我奢望她会唱亲爱的你好吗，当然她没有。

我这样爱你对不对。唉，陈淑桦的影子纠缠不清啊。张艾嘉出场时清唱最爱，那时我竟然想到的是错失了之前潘越云的演唱会。

李宗盛的演唱会理所当然要唱他的作品，我还是有点不甘心，张艾嘉可以唱这首艾嘉爱家呀，再不济就唱忙与盲，难道不比我这样爱你对不对强?

啊哈，老古董的牢骚。

话说回头，那是一个美好的夜晚。还见到了久违的伟少，他好像又长高了。又见到了 yy，虽然是匆匆的惊鸿一瞥。还有前辈嘉琳和她的相公，不只见了，还随他们的座驾带着满足惊喜和一丁点儿的遗憾下山，还叨唠了一顿夜宵，在此叩头言谢了。

艾嘉爱家
作词：张大春　作曲：李宗盛　编曲：陈志远 演唱：张艾嘉

孤独就是这样一个句点　
围成剩下自己的圆圈
听不见街上有什么声音　
看不清镜里自己的容颜

孤独就是这样一片空白
随便画上什么样的色彩　
看不透世间原本是素描
只是努力要自己过得好　

只有自己的家离故乡很远
只有自己的家离童年很远　
只有自己的家是唯一的世界
只有自己的家最真切　

孤独只是一句沉默的话
问候陌生的人和他们的家　
说不出真正的爱是什么
分不清为自己还是为他

万众一心

明天会更好应该是中文歌坛上跨区域，跨公司为公益而合作最广为人知的歌曲，也是八十年代流行音乐史上深深烙印的一章。

1986 年推出，出动了台湾，香港，马来西亚及新加坡的大约六十名歌手齐声演唱，马来西亚的代表是姚乙。

歌曲本意是为了庆祝台湾脱离日本统治四十周年及纪念 1986 年为世界和平年，后来辗转又变成反盗版歌曲。

再后来跟变成了国民党的竞选口号及主题曲，据说这也是罗大佑当年出走台湾到纽约的原因之一。

无论如何，这首歌肯定会生生不息的流传下去。

明天会更好
作词：罗大佑、张大春、许乃胜、李寿全、邱复生、张艾嘉、詹宏志
作曲：罗大佑
编曲：陈志远
制作：罗大佑、张艾嘉、李寿全

轻轻敲醒沉睡的心灵
慢慢张开你的眼睛
看看忙碌的世界
是否依然孤独的转个不停

春风不解风情
吹动少年的心
让昨日脸上的泪痕
随记忆风干了　　　　

抬头寻找天空的翅膀
候鸟出现它的影迹
带来远处的饥荒无情的战火
依然存在的消息

玉山白雪飘零
燃烧少年的心　　
使真情溶化成音符
倾诉遥远的祝福　　　

唱出你的热情
伸出你的双手
让我拥抱着你的梦
让我拥有你真心的面孔
让我们的笑容
充满着青春的骄傲
为明天献出虔诚的祈祷　　　　　　　　　

谁能不顾自己的家园
抛开记忆中的童年
谁能忍心看那昨日的忧愁
带走我们的笑容

青春不解红尘
胭脂沾染了灰
让久违不见的泪水
滋润了你的面容　　　
　　
轻轻敲醒沉睡的心灵
慢慢张开你的眼睛
看看忙碌的世界
是否依然孤独的转个不停

日出唤醒清晨
大地光彩重生　　
让和风拂出的音响
谱成生命的乐章　　　

唱出你的热情
伸出你的双手
让我拥抱着你的梦
让我拥有你真心的面孔
让我们的笑容
充满着青春的骄傲
让我们期待着明天会更好

历史的伤口是继明天会更好后的另一首跨公司合作的例子。

这首歌阵容没有明天会更好那般浩大。

1989 年推出，是台湾四家唱片公司 - 滚石，飞碟，宝丽金和可登携手合作，给当时在天安门示威的大学生打气和支持，歌曲推出时应该还未发生六四流血事件。

这首歌分别收录在各家唱片公司的合辑里，最流行的应该是滚石唱片的美丽新世界战争与和平专辑。

四家唱片公司旗下大约四十位歌手联合演唱了这首歌。

历史的伤口
作词：林秋离、梁弘志、陈乐融、童安格、郑华娟、刘虞瑞
作曲：小虫、沈光远、李宗盛、李寿全、梁弘志、陈美威、陈复明、童安格、张洪量、黄韵玲
编曲：陈志远
制作：李宗盛、李寿全、陈复明、童安格

蒙上眼睛就以为看不见
捂上耳朵就以为听不到

而真理在心中
创痛在胸口
还要忍多久
还要沉默多久

如果热泪可以洗净尘埃
如果热血可以换来自由
让明天能记得今天的怒吼

让世界都看到
历史的伤口

口琴的故事

口琴的故事是陈淑桦从前还未成为巨星前唱的一首歌曲。

陈升则喜欢在他的歌里用口琴伴奏，譬如这首然而(你不会知道)，这首歌收录在他的第三张个人专辑贪婪之歌里。此专辑也收录了我个人最喜爱的陈升的情歌 -- 半生情。

然而(你不会知道) 里陈升是一个多情的男人，默默地祝福已经离开他去寻找幸福的爱人， 悠悠的口琴增加了这段感情的凄凉 -- 在你心中，我还没有名字。

然而(你不会知道)
作词：陈升　作曲：陈升　编曲：陈升 演唱：陈升

然而你永远不会知道　
我有多么的喜欢
有个早晨　
我发现你在我身旁

然而你永远不会知道　
我有多么的悲伤
每个夜晚　
再也不能陪伴你

当头发已斑白的时候　
你是否还依然能牢记我
有一句话我一定要对你说
我会在遥远地方等你　
知道你已经不再悲伤
I want you freedom like a bird

然而你永远不会知道　
我有多么的喜欢
因为有你　
等待也变得温暖

然而你永远不会知道　
我有多么的悲伤
在你心中　
我还没有名字

李寿全的个人专辑8又二分之一，我在这里荐了又荐，似乎有点老太婆的缠脚布的味道。但是还是要在这里喋喋不休，故你可知道我多么的欣赏这位创作人。

他在未来的未来里用了萨克斯风，令这首歌增色不少，让你深深感到李寿全的沧桑和无奈。

专辑里把一个活生生的故事唱出来，这首残缺的角落分为两段。描述的是一位残缺人士坐在轮椅上卖口香糖，以口琴吹奏他的人生。想要自力更生的他结果是凄凉的，卖口香糖的他躲不过无情的罚单。李寿全和张大春在歌词里如此写 -- 他不断的尝试寻找一份工作，却只能够换得现实的冷漠，夏日午后，他远离了街头，燃烧掉自己一把绝望的火.....

歌里的那段口琴是残缺者的心声，如果陈升的口琴是奏的是凄凉的感情，那么李寿全的口琴则奏着凄凉的社会，凄凉的人生。

这不只是一首歌，看看我们的四周，有多少人活在社会边缘，天天与生活拔河，只为了继续生存，有一份尊严的生存下去。他们图的不是大汽车大洋房，他们只是为了孩子有饭吃，为了孩子有衣穿，为了孩子能接受教育，为了孩子不需重蹈他们这一条艰辛的路。

而这最基本的人类尊严及权利却是一种奢求。

什么时候口琴声吹奏的旋律才不会这么凄凉 ?

残缺的角落(２)
作词：张大春/李寿全　作曲：李寿全　编曲：陈志远 演唱：李寿全

多年以后有人告诉我
他的遭遇报上曾登过
残缺的他，破旧的轮椅
躲不过罚单无情的逼迫

他不断的尝试寻找一份工作
却只能够换得现实的冷漠
夏日午后，他远离了街头
燃烧掉自己一把绝望的火

一样的灯火，一样的周末
再度我来到，熟悉的角落
人群走过，没有谁会记得
我却听到，他正在诉说

让我为你吹奏一种生活
幸运的你不曾经历过
不需要同情也不要施舍
残缺的我也有生命的歌

瑜亮情结

台湾一百张最佳唱片，榜首是1982年罗大佑的 第一张个人专辑之乎者也。

罗大佑最广为人知的形象是他的叛逆，贬斥者说他故意标新立异，褒扬者称他为社会良知。这张当然不是罗大佑最好的作品，荣登榜首主要还是因为它是一张划时代的唱片，是中文歌坛一个重要的里程碑。专辑同名主打歌之乎者也歌词里这样写 - 风花雪月之，哗啦啦啦呼，所谓民歌者， 是否如此也 - 我想，他其实应该是想把最后一句改为莫过如此也，不过这样的话又对他的早期作品有点难堪，那些歌曲譬如风儿轻轻吹，闪亮的日子大抵也是之乎者也嘲讽的对象。

严格上来说， 专辑里收录的十首歌，只有两首是标榜所谓的社会良心，道德批判，就是之乎者也和鹿港小镇。其他的歌曲应该是他较早期的作品，还带有浓重的民歌味道。譬如重新收录了他为张艾嘉写的童年和光阴的故事，还有为郑愁予与余光中的诗谱上曲的错误和乡愁四韵等。

无论如何，当时黑衣黑裤黑眼镜打扮的罗大佑，以他的鹿港小镇正式宣布了风花雪月民歌时代的死亡。从 1982 年开始，以乡村，海湾，田野作为主题，支配台湾歌坛的民歌步入没落期。改型成功的其余民歌人物继续各领风骚， 无法或不屑改变者如叶佳修等人便被收入了历史书中。

无论你是否听过，也不管你是否喜欢鹿港小镇，它永远是中文流行歌坛的一个重要标志。1982 年如果你已懂事，就来一起重温这首革命先锋 - 鹿港小镇。


鹿港小镇
作词：罗大佑　作曲：罗大佑　编曲：山崎稔

假如你先生来自鹿港小镇　请问你是否看见我的爹娘
我家就住在妈祖庙的后面　卖着香火的那家小杂货店

假如你先生来自鹿港小镇　请问你是否看见我的爱人
想当年我离家时她一十八　有一颗善良的心和一卷长发

台北不是我的家　我的家乡没有霓虹灯
鹿港的街道　鹿港的渔村　妈祖庙里烧香的人们

台北不是我的家　我的家乡没有霓虹灯
鹿港的清晨　鹿港的黄昏　徘徊在文明里的人们

假如你先生回到鹿港小镇　请问你是否告诉我的爹娘
台北不是我想像的黄金天堂　都市里没有当初我的梦想

在梦里我再度回到鹿港小镇　庙里膜拜的人们依然虔诚
岁月掩不住爹娘纯朴的笑容　梦中的姑娘依然长发迎空

台北不是我的家　我的家乡没有霓虹灯
鹿港的街道　鹿港的渔村　妈祖庙里烧香的人们

台北不是我的家　我的家乡没有霓虹灯
鹿港的清晨　鹿港的黄昏　徘徊在文明里的人们

再度我唱起这首歌　我的歌中和有风雨声
归不得的家园　鹿镇的小镇　当年离家的年轻人

台北不是我的家　我的家乡没有霓虹灯
繁荣的都市　过渡的小镇　徘徊在文明里的人们

听说他们挖走了家乡的红砖砌上了水泥墙
家乡的人们得到他们想要的　却又失去他们拥有的
门上的一块斑驳的木板刻着这么几句话
子子孙孙永保佑　世世代代传香火
鹿港的小镇


李寿全，出道也许比罗大佑稍早，早期也是民歌支柱之一。八十年代初在滚石唱片制作潘越云的唱片扬名，后来跳槽飞碟唱片，是台湾歌坛最重要的幕后工作者之一。和罗大佑合作过的轰动作品信手拈来就有苏芮的一样的月光，电影塔错车的原声带，在 百张最佳唱片排名第二。他俩的另一次合作是稍有年级的人都听过的明天会更好，罗大佑谱曲，李寿全制作，他们俩也是填词人之一。

我常想，两位大师该是彼此惺惺相惜的吧。

李寿全于 1986 年推出他的个人专辑8有二分之一 (之前 未来的未来收录在电影超级市民原声带里，如图)。 事实上这张专辑比起罗大佑的唱片，社会写实占了更大的篇幅。当然，比起之乎者也或未来的主人翁，时间已过了四年，李寿全的年龄也老了些，他的社会批判没有罗大佑的那么尖锐，流露得更多的是无奈，无助及期望。

鹿港小镇里的罗大佑高呼台北不是他的家，控诉繁荣骑劫了她的文明。未来的未来里的李寿全低泣台北是他居住的地方，只能期盼她不会变的更坏。

一样的年代，一样的才华，罗大佑的荣耀却超越李寿全太多了。
现代诸葛亮和周瑜的翻版。

瑜亮情结，是褒是贬，自己下定论吧。


未来的未来
作词：张大春　作曲：李寿全

雨水和车声拥挤在窗口
我在都市的边缘停留
少年的往事在回忆中消失
三十岁我的职业是自由

勤劳的人啊无聊的人啊
还有陌生的我在街头游走
白色的墙柱玻璃的黑幕
藏着改变社会的人物

告诉我，世界不会变得太快
告诉我，明天不会变得更坏
告诉我，告诉我
这未来的未来，我等待

是谁在指挥路上的追逐
由谁来裁判游戏的胜负
谁让我爬上高楼的顶端
却看不见昨日的天堂

告诉我，人类还没有绝望
告诉我，上帝也不曾疯狂
告诉我，告诉我
这未来的未来，我等待

有人说，不要问我从哪里来
有人唱，台北不是我的家

告诉我，都市不适合流浪
告诉我，这是我居住的地方
告诉我，告诉我
这未来的未来，我等待